박록주
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연표
1905
[명창의 탄생]
대한제국 경상북도 선산군에서 태어난 박명이(朴命伊)는 예명 '녹주'로 활동하며 판소리 대명창의 길을 걷기 시작했습니다.
그녀의 탄생은 한국 국악계에 큰 별이 뜨는 순간이었습니다.
호는 춘미(春眉)입니다. 호적상으로는 2월 15일 박재보(朴在普)와 박순이(朴順伊)의 차녀로 기재되어 있습니다. 아버지는 박중근(朴重根, 개명 후 박재보), 어머니는 권순이(權順伊)의 3녀로 태어났습니다.
1916
[12세, 소리에 눈뜨다]
12세의 어린 나이에 판소리에 입문했습니다.
부친의 권유로 당대 명창 박기홍에게 '춘향가'와 '심청가' 일부를 배우기 시작했으며, 이때 '녹주'라는 예명을 지어 본격적인 예술 활동의 서막을 알렸습니다.
1918
[기생 수업 시작]
김창환, 김봉이 등에게 단가와 토막소리를 배우며 소리의 기본기를 다졌습니다.
이어 대구의 달성권번에 다니며 춤, 시조, 소리 등 다채로운 기생 수업을 받으며 예술적 역량을 키웠습니다.
1919
[권번에서 실력 연마]
달성권번에서 김점룡, 임준옥, 조진영 등에게 '육자배기'와 '화초사거리'를 배우며 더욱 깊이 있는 소리의 세계를 경험하고 실력을 다져나갔습니다.
1921
[원산에서의 삶]
함남 원산부에서 남백우(南百祐)를 만나 살림을 차렸습니다.
이후 친정 가족들까지 원산으로 이주하는 등 삶의 큰 변화를 겪었지만, 그녀는 예술에 대한 열정을 놓지 않았습니다.
1923
[서울 상경, 판소리 거장 사사]
남백우와의 관계를 정리하고 서울로 올라와 당대 최고의 명창 송만갑, 정정렬, 김정문, 유성준, 김창환 등에게 '춘향가', '적벽가', '흥보가', '심청가', '수궁가', '제비노정기' 등 주요 판소리를 전수받으며 명창으로 이름을 알리기 시작했습니다.
이때부터 한남권번에 기적을 두고 명창대회 등에 참가하며 경성부(서울)에서 명창으로 인정받았습니다.
1926
[명창의 목소리, 음반에 담기다]
퇴기 선언 직후 송만갑 등과 함께 음반을 취입하며 대중에게 판소리를 널리 알리는 새로운 지평을 열었습니다.
이후 콜롬비아, 빅터 등 수많은 음반사를 통해 판소리 음반을 발매하며 국악의 대중화에 크게 기여했습니다.
[경성방송국 출연]
경성방송국 시험방송에 출연하며 방송이라는 새로운 미디어를 통해 대중과의 만남을 시작했습니다.
이후 1945년 해방 직전까지 100여 차례 국악 방송에 출연하며 활발한 활동을 펼쳤습니다.
1928
[소설가 김유정과의 인연]
당대 소설가 김유정(金裕貞)을 만나 특별한 인연을 맺었습니다.
김유정은 그녀에게 깊이 매료되어 자신의 소설 <두꺼비>와 <생의 반려>에 그녀와 유사한 존재를 그려냈다고 전해집니다.
1930
[조선음률협회 참여]
조선음률협회에 참여하며 국악계의 중요한 단체 활동에 동참하여 판소리의 발전과 보존을 위한 노력을 함께했습니다.
1931
[흥보가 22일 만에 완창]
김정문에게 '흥보가' 한바탕을 단 22일 만에 모두 배우는 놀라운 학습 능력과 열정을 보여주었습니다.
이는 그녀의 뛰어난 재능을 단적으로 보여주는 일화입니다.
(출처: 뿌리깊은 나무 1976년 6월호)
[삶의 고비]
첫 병고로 인해 자살을 시도했으나 실패하며 삶의 큰 고비를 넘겼습니다.
이 시련을 극복하고 그녀는 더욱 강인한 예술가의 길을 걸어갔습니다.
1934
[조선성악연구회 창립]
조선성악연구회 창립에 참여하여 '춘향전', '흥보전', '심청전' 등 다수의 창극에 출연하며 판소리계의 발전에 크게 기여했습니다.
그녀의 활발한 활동은 창극 부흥의 중요한 초석이 되었습니다.
그 외에도 '숙영낭자전', '배비장전', '편시춘', '옹고집전', '어촌야화', '장화홍련전' 등 다양한 창극에 출연했습니다.
1937
[아버지 박재보 사망]
아버지 박재보(朴在普, 개명 전 박중근)가 세상을 떠났습니다.
개인적인 슬픔 속에서도 그녀는 예술에 대한 끈을 놓지 않았습니다.
1948
[여성 국악인의 힘, 동호회 결성]
당시 창극 단체의 여성 차별에 맞서 30여 명의 여성 국악인을 규합하여 '여성국악동호회'를 결성했습니다.
이는 여성 국악인의 권익 향상과 연대 활동에 중요한 이정표를 세웠습니다.
1950
[한국 전쟁, 월북 강요 위기]
한국 전쟁 발발 후 정남희 등으로부터 월북을 강요받는 등 전쟁의 비극 속에서 생명의 위협과 사상적 갈등이라는 큰 시련을 겪었습니다.
1951
[전선에서 국악 공연]
명창 30여 명과 함께 국민방위군 정훈공작대에 편입되어 1952년 초까지 군부대를 돌며 '열녀화'(烈女化)를 공연했습니다.
그녀의 소리는 전장의 군인들에게 위로와 희망을 전하는 역할을 했습니다.
1952
[실명, 그리고 새로운 시작]
눈병으로 한쪽 눈을 실명하는 큰 고난을 겪었지만, 이에 굴하지 않고 경북 대구에서 '국극사'(國劇社)를 결성하며 국악 활동을 꿋꿋이 이어갔습니다.
이는 그녀의 불굴의 의지를 보여주는 대목입니다.
1960
[건강 위기 속 후학 양성]
급성 폐렴으로 경찰병원에 입원했으나 다행히 회복했습니다.
퇴원 후에는 후배 명창 박귀희에게 '흥보가'를 가르치기 시작하며 후학 양성에 본격적으로 매진했습니다.
1962
[학교에서 국악 전승]
국악예술학교(현재의 전통예술고등학교)에 출강을 시작하며 제도권 교육을 통해 판소리 전승에 기여했습니다.
그녀의 가르침은 많은 국악 인재들에게 깊은 영향을 주었습니다.
1964
[판소리 대명창, 문화재가 되다]
국가무형문화재 제5호 '판소리(춘향가)'의 예능보유자로 지정되는 영예를 안았습니다.
이는 그녀의 예술성과 판소리 보존에 대한 공헌을 국가가 공식적으로 인정하는 역사적인 순간이었습니다.
[공로상 수상]
국악 발전에 끼친 지대한 공로를 인정받아 공보부장관 공로상을 수상했습니다.
그녀의 헌신적인 노력이 빛을 발하는 순간이었습니다.
1968
[문화재공로상 수상]
문화공보부 장관으로부터 문화재공로상을 수상하며 또다시 국악계에 대한 그녀의 공헌을 인정받았습니다.
명창으로서의 위상이 더욱 확고해졌습니다.
1969
[명창의 마지막 무대]
명동 국립극장에서 은퇴 공연을 가지고 공식적인 활동을 마무리했습니다.
이후 대구, 대전, 부산에서도 은퇴 공연을 이어가며 명창의 아름다운 예술 세계를 대중의 기억 속에 깊이 새겼습니다.
1971
[판소리 보존의 선구자]
판소리보존연구회를 창립하고 초대 이사장에 취임하여 판소리의 체계적인 보존과 전승에 앞장섰습니다.
이는 한국 판소리의 미래를 위한 중요한 발걸음이었습니다.
1973
[흥보가 문화재 지정]
국가무형문화재 제5호 '판소리(흥보가)' 예능보유자로 재지정되어 '춘향가'에 이어 '흥보가'까지, 그녀의 뛰어난 예술성을 다시 한번 국가로부터 공인받았습니다.
1978
[명창의 마지막 소리]
제자발표회와 함께 마지막 공연을 가지며 공식적으로 은퇴했습니다.
이는 평생을 바친 예술혼을 갈무리하는 감동적인 순간이자, 후대에게 큰 울림을 주었습니다.
1979
[영원한 명창, 박록주 타계]
향년 75세의 일기로 세상을 떠났습니다.
그녀는 한국 판소리 역사에 동편제의 굳건한 뿌리를 내리고 수많은 제자를 양성하며 큰 족적을 남긴 영원한 대명창으로 기억되고 있습니다.
